اساسيات التصوير الفوتوغرافي هامة جداً لك كمصمم او كهاوي ، حيث سيُطلب منك استخدام كاميرا في مرحلة ما .
لذلك من الضروري أن تعرف كيف تستخدم الكميرا ، أوعلى الأقل ، يجب عليك التعرف على مبادئ وعناصر التصوير الأساسية.
لذلك أقدم لكم نصائح للتصوير الفوتوغرافي للمصممين.
عناصر التصوير
هناك ستة عناصر رئيسية لإلتقاط صورة ، ويمكنك استخدامها لأخذ صور مذهلة.
اللون
إذا كنت تقوم بتصوير الألوان ، فتأكد من أن الألوان تكمل بعضها البعض. إذا لم تكن، قم بتغيير الإعدادات إلى أن تتناسق الألوان.
كما أن الرسامون لا يختارون ألوانًا عشوائية للوحاتهم. فلماذا يجب على المصورين القيام بذلك؟
الشكل
النموذج هو بنية الأشكال التي تتضمن الصورة. حيث يعطي بعدًا ثالثًا للصورة. يتم إنشاء النموذج باستخدام الضوء والظل معاً .
الملمس
الصور الفوتوغرافية ثنائية الأبعاد ، مما يجعل من الصعب الحصول على ملمس جيد.
فأفضل طريقة لتحقيق ذلك هو استخدام أشكال قوية ، وزوايا ضوئية تكمل النسيج في المشهد.
النمط
النمط هو استخدام عناصر مكررة من نفس الشكل في التصوير الفوتوغرافي ، وبالتالي خلق نمط.
الخط
الخط هو الطريقة التي ينظر بها الشخص إلى صورة فوتوغرافية. كيف تنظر العين إلى الصورة وما هي الخطوط التي يتبعها الأشخاص؟
الحواف
مبادئ التصوير
قام المصور الفوتوغرافي الشهير Eric Hamilton بتحديد اساسيات التصوير الفوتوغرافي أدناه.
هذه الجوانب التي تميزالتصوير الفوتوغرافي الفني.
الضوء
الضوء هو أهم جانب من جوانب التصوير!
توقف الآن ، واقرأ ذلك مراراً وتكراراً ، فإن جوهر فن التصوير الفوتوغرافي هو عملية التقاط الضوء من المشهد من أجل خلق عرض فني.
وحقيقةً فإن التصوير الفوتوغرافي هو الطلاء بالضوء.
قبل وقت طويل من اختراع التصوير الفوتوغرافي والوميض ، رسم الرسامون لوحاتهم بجانب النوافذ الكبيرة من أجل خلق الضوء الصحيح .
لذلك يجب عليك الإنتباه دائماً إلى الضوء ، واذهب إلى الاعدادات التي تحتاج إليها (الجدولة ، إضافة الضوء ، إلخ..) من أجل التأكد من حصولك على الضوء الصحيح.
الموضوع
يجب أن يكون لديك ضوء لتصوير صورة ، إنه أساس التصوير الفوتوغرافي ، ولكن من المهم ان يكون لديك موضوع قوي .
وهو أكثر من مجرد نموذج جيد المظهر. يعمل كل من الإكسسوارات ، والقناع ، والتعبير العاطفي معًا لإخبار القصة.
الأمر متروك للمصور للتأكد من أنها قصة جيدة تستحق القول.
التركيز
لا يقتصر التركيز على ما يجب التركيز عليه فحسب ، بل يتعلق أيضًا بحجم العمق المراد إظهاره في الصورة.
اسأل نفسك ، هل هذا الموضوع يحتاج حقا إلى تركيز حاد؟ مع مجموعة مختلفة من العدسات ، يمكنك السيطرة على هذا الجانب ، وإحداث فرق كبير في الصور الناتجة!
بشكل عام ، من الجيد التركيز على العين ، لكن جرب أن تركز على الشفتين او اليدين أو اي شيء اخر .
الخلفية
بالنسبة للخلفيات ، القاعدة العامة هي إبقاء الأمر بسيطاً وسهلاً. شيء واحد يجب الانتباه إليه هو دمج الخلفية والصور الأمامية لها .
التكوين
أحد الاختلافات الرئيسية بين لقطة الهواة واللقطة الاحترافية هي التكوين. يدرس المصور الفوتوغرافي الاحترافي:
الأشكال ، والخطوط ، والتأطير ، والزوايا ، والمساحة السلبية ، ومكان وضع نقطة التركيز في الإطار للحصول على أقصى تأثير ، وهكذا.
الخلاصة :
عندما تستخدم الكاميرا ، قم بتنسيق كل هذه الأشياء ، واجعلها تعمل في تناغم ، وبعد ذلك يبدأ الفن بالظهور.
كما هي الموسيقى ، تعتمد الفنون البصرية على الانسجام (الشكل واللون ) ، والإيقاع (الملمس) ، و باقي العناصر لتروي قصة (الإعداد ، النموذج).
في المرة التالية التي تقوم فيها بتوجيه كاميرا إلى شخص ما ، فكر في تنفيذ بعض هذه الأفكار.
شركة NEXTUP تقدم خدمة تطوير مواقع الويب بشكل إحترافي ، لمزيد من المعلومات يرجى التواصل معنا